提到红木家具，脑子里浮现的第一个词便是贵，死贵、太贵了、贵的要死！
但问及红木家具怎么样？美，器型美、韵味美、工艺美，什么都美。
但要细说红木家具哪里美？却又是丈二和尚摸不着头脑，今天啄木就来聊聊红木家具精神上的审美。
红木家具审美精髓在于“中和为体”和“以型显性”。
子思在《中庸》中曰：“中也者，天下之大本也；和也者，天下之大道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”
“和”为万物存在之根本，也是一切美的根源。中和之道在形式上重视“中正”、“中行”，在内涵上主张“含蓄”、“内敛”。明式红木家具造型规律亦是以此为根本，可谓是至中，至正，至和，至美。
“中和”主要体现在家具对称式造型上，“和美”则主要体现在一切生命基本元素阴与阳的均衡，表现在榫卯上，卯为阴，榫为阳。
明式家具之所以那么美，之所以那么耐看，之所以那么有味道，就在于匠师与文人们所创造的这个“和”态。
明式家具造型并不是为了造型而造型，而是一种有“意味”的形式。这种形式在曲与直、方与圆、虚与实的对抗与融合的节奏中不仅展现了文人士大夫们追求简远、高逸、雅致天然的生活态度，而且还展现了匠师们对于各种红木天然材性掌控的高超技艺。因此，明式家具造型艺术最妙处不在“型”本身，而在于由“型”所彰显的文人性情。
明式家具又被称之为文人家具，其中有一位文人独爱床，甚至比妻子还要重视。
人生百年，所历之时，日居其半，夜居其半。日间所处之地，或堂或庑，或舟或车，总无一定之地，而夜间所处，则止有一床。是床也者，乃我半生相共之物，较之结发糟糠，犹分先后者也。人之待物，其最厚者，当莫过此。
——李渔《闲情偶寄》
李渔著作《闲情偶寄》
这段文字出于明末清初文学家及戏曲家李渔。他认为人生大半时间在床上度过，对它必须细加爱惜，甚至戏言床的地位比结发妻子还高，足见李渔对床十分重视。
家具早期多用于祭祀神灵和祖先，唐宋时期的寺庙禅师也发明了一些家具，多为椅具。到明代中期，各家具器型开始渐渐步入寻常百姓家。
禅榻本用于僧侣禅房，宋明以来，文人学士也会静坐，或为参禅，或为修真，或作为自己进德修业的工夫。明代东林党领袖高攀龙便将「半日静坐，半日读书」视为自己的学习规程，这或是禅榻不止见于禅房，也见于家居的一个原因。
艺盟百胜东非黑黄檀（紫光檀）禅椅
罗汉床外形独特，不同于架子床或拔步床，一般长两米，宽一米至一米半，三面带围屏但无床柱，用途与榻较为相近。它可卧可坐，也可用来会客，多放于厅堂或厢房。罗汉床之名，不见于文献，难以稽考。
艺盟百胜赞比亚紫檀罗汉床
罗汉床一般予人沉稳厚重之感，此床却简练轻盈，风格迥然不同，适于文士书斋之物，既可用来坐息，又可在上面调琴读书、品茗弈棋，洗涤尘虑。
修养体现于一个人的性情之中，心怀清趣之人，则能于日常点滴中见出审美之境。
当一个人对审美毫无认知之时，世人已入丑蔽之境。学会审美，是最高的素养。蔡元培先生说：「审美观念是随着修养而进步的，修养愈深，审美程度愈高」。
蔡元培先生
而素养包含：养气、养心、养志。
养气
书房生墨香
艺盟百胜血檀平头案书桌椅子组合
书房之中，不尚虚礼，只待清客。
案置名帖，册存经典，手倦抛书，漫心悦览。
会意处，如见古人气质，与之谈笑风生。
但不知，夜深花有露。
此间，心可宿。
养心
案头落手泽
艺盟百胜缅甸酸枝木素面条案
心怀幽旷，尘虑皆散，正宜清赏。
一册于案，窥先人手泽，遒劲入木，清隽三分。
一隅如大千，斋壁如山房。
心虑净，人无俗。
养志
方寸见大雅
艺盟百胜赞比亚血檀鼓凳
精小之器，虽为方寸，亦见笔法。
其依势布局，小心落墨，大胆奏刀。
虚实相宜，知黑守白。
目见宛转之神，
心合玲珑之志。
「玩物养志」便是古时文人燕闲清赏之哲学。董其昌《骨董十三说》认为清玩雅赏是为了「虽在城市，有山林之致」，在声色之外，找到清虚之境。可见器物之用，并不囿于摩挲、陈设之列，更为文士的精神所向。
董其昌著作《骨董十三说》
宗白华先生在谈到中国艺术境界是什么时候，曾在其著作《美学散步》中论述到：“因欲返本真，冥合天人，而有宗教境界。功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于神。但介乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反应；化实景而为虚境，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是‘艺术境界’，艺术境界主于美。”明式家具造型的艺术境界也是主于美，具体一点讲，是通过色之纯、序之和、韵之雅的相互转化，使得形体的空间式样与其所展现的节奏韵律相协调，最终达到质朴而素雅的中和之美。
宗白华著作《美学散步》
如此，审美之境地，便可日见臻满，自与俗子当别。雅人自有深致，燕客必存高格。
资料来源：
1.李渔著作《闲情偶寄》
2.宗白华著作《美学散步》
3.牛晓霆著作《明式硬木家具制造》P51页
end
艺盟百胜
长按
